Irving Penn el gran maestro de la fotografía de moda murió en 2009, a la edad de 92 años, había trabajado durante más de 60 años como fotógrafo y pintor. «Everest de la fotografía» según Bruce Weber y uno de esos hombres que con sus instantáneas ha contribuido a construir el imaginario colectivo del siglo XX.
Blanco y negro y estudiada teatralidad son dos de los principales rasgos del trabajo de Irving Penn. Muchas portadas icónicas de la revista Vogue fueron suyas, fotografiando a estrellas de la talla de Audrey Hepburn, Isabella Rossellini o Nicole Kidman.
Su obra estará en exhibición en una exposición llamada «Irving Penn: Beyond Beauty» en el Smithsonian a partir de octubre.
Pocos fotógrafos han sido tan hábiles y han logrado tanto como Irving Penn. El ha trabajado con las grandes de la moda y el cine o de la literatura del S XX.
Ahora, algunas fotos, nunca antes vistas, de sus archivos se fijan para la exhibición en una nueva exposición en el Museo de Arte Americano del Smithsonian en Washington, DC, a partir del 23 de Octubre.
Su objeto más fotografiado, la modelo sueca Lisa Fonssagrives, fue también su mujer; los dos se reunieron en una asignación de la moda en 1947.
Él comenzó su carrera trabajando para Saks Fifth Avenue, pero hizo una carrera bastante extensa en Vogue después de unirse a la revista en 1943.
Sus más de 60 años de larga carrera estuvo marcada por fotografías maravillosamente elegantes, así como naturaleza muerta.
La cantante Leontyne Price (en la foto), quien posó para él en 1961.
Irving comenzó como director de arte para los grandes almacenes Saks Fifth Avenue en la ciudad de Nueva York antes de conseguir un trabajo en la revista Vogue en 1943, donde filmó varias de portadas icónicas de la revista.
Irving disparó a muchas e influyentes personas del mundo del arte y la literatura, como Truman Capote (en la foto) en 1979.
Algunos de sus cuadros de naturaleza muerta muestran animales, ropa o comida.
«Una buena fotografía es aquella que cuenta algo, toca el corazón, y cambia al espectador después de haberla visto» solía relatar.
Él fue particularmente bueno en el rodaje de ropa y accesorios como este pañuelo guante de Dior; su primera portada de Vogue fue una serie de accesorios de moda.
A pesar de que comenzó su carrera en Saks Fifth Avenue, él no disparó exclusivamente moda.
Irving, que nació en 1917 en Nueva Jersey, fue también un pintor experto.
Fotografió actores como Audrey Hepburn, Isabella Rossellini, Philip Seymour Hoffman entre otros y escritores como TS Eliot, y compartió fotos con su compatriota Richard Avedon.
También tomó retratos famosos de diseñadores Olivier Theyskens y Paloma Picasso y modelos Pat Cleveland, Shalom Harlow, y Jean Patchet.
Su modelo y musa más frecuente, fue su mujer la sueca Lisa Fonssagrives, hasta que murió a la edad de 80 en 1992.
También pasó un breve período en el bazar de Harper en 1937 y 1938, pero fue remunerado por su trabajo como asistente allí.
Parte de su obra es más abstracto, como esta pieza, llamada «Cabeza de Hielo ‘, que pintó en 2002.
Auténtico precursor de la fotografía entendida como arte y documento, mezcló vanguardia y moda abriendo el paso a otras figuras como Richard Avedon o Mario Testino y viajó por todo el mundo realizando fotografías, de España a Guinea Ecuatorial.
No todos sus modelos eran conocidos, incluyendo esta mujer de su viaje a Nueva Guinea en 1970.
Irving no tenía miedo de probar cosas nuevas y romper las reglas, como fotomodelo Jean Patchett a través de una botella de vidrio en 1949.
Maestro del «menos es más» en la fotografía, también fotografió a sí mismo, tomando este autorretrato a través de un espejo roto en 1986.
El clásico «menos es más» se convirtió en su lema. Revivió la técnica de platino-paladio. El dominio de la luz en estudio y el fuerte contrate del blanco y negro fueron su marca personal.
Llegó a afirmar que «fotografiar un pastel también puede ser arte».
Vía: dailymail